Revisión de la MasterClass de Aaron Sorkin: no es lo que esperaba

Si no has oído hablar de Aaron Sorkin, sin duda has visto algunos de los dramas que ha escrito.

Él es el escritor detrás de clásicos como The West. Wing, A Few Good Men, The Social Network, Steve Jobs, Molly's Game y más.

Es el tipo de guionista cuyo trabajo puedes reconocer al instante: divertido e informal sin dejar de ser increíblemente perspicaz. .

Debido al bloqueo del coronavirus, tengo algo de tiempo libre y siempre quise mejorar mi escritura, así que pensé en darle una oportunidad a la MasterClass de Sorkin.

No fue lo que esperaba.

No solo aprendí algunos consejos útiles para escribir, sino que, sorprendentemente, también aprendí algunos consejos para la vida del gran guionista.

Sin embargo, no todo fue bueno, así que he decidido armar esta revisión completa de Aaron Sorkin Teaches Screenwriting para que puedas decidir si es para ti o no.

Quizás se esté preguntando: ¿Qué es MasterClass?

Si es un novato a la educación en línea, es posible que no hayas oído hablar de MasterClass.

Bueno, hay una manera fácil de entenderlos: son el Netflix de la educación en línea.

¿Por qué?

Porque literalmente tienen a los instructores más famosos del mundo enseñando su experiencia.

Por ejemplo, Christina Aguilera enseña canto, Thomas Keller enseña cocina, Garry Kasparov enseña ajedrez, Chris Hadfield enseña exploración espacial. Timbaland enseña producción y creación de ritmos … y mucho más (en realidad, hay casi 50 cursos en total).

Lo que separa a MasterClass de otros cursos de educación en línea no son solo los nombres famosos. Es la calidad de los videos. Son increíbles.

Puedes verlos todo el día. Son tan fáciles de ver y puedes aprender habilidades valiosas. Es mucho mejor para tu cerebro que ver Netflix todo el día de forma compulsiva.

Ahora estoy seguro de que te estás preguntando:

¿Cuánto cuesta MasterClass

Si desea consumir solo una clase, le costará $ 90.

Pero MasterClass también ofrece un Pase de acceso total que te da acceso ilimitado a todas las clases por $ 180 al año.

¿Lo mejor?

Tienen una garantía de devolución de dinero. Si no está satisfecho dentro de los 30 días, puede obtener un reembolso completo.

Tengo la opción All-Acess Pass, por lo que decidí probar Aaron Sorkin Teaches Screenwriting . Lea mi revisión completa de MasterClass aquí.

Sin embargo, depende completamente de usted, obviamente.

Muy bien, ya basta de lo que es MasterClass. Hablemos del curso que le interesa:

Descripción general de Aaron Sorkin Teaches Guión

Asegúrese de ver el video remolque arriba. Inmediatamente verá la calidad de los videos, así como el descarado sentido del humor de Aaron Sorkin. Puedes ver lo que quiero decir cuando digo MasterClass es el Netflix de la educación en línea.

Aaron Sorkin habla directamente a la cámara en las lecciones, lo que te da la sensación de que estás teniendo una. a una lección con él.

Además, a lo largo de las lecciones, a veces hay clips de sus guiones que ayudan a desglosar el punto que está expresando.

Veamos qué contenido hay realmente en el curso

Hay 35 lecciones en Aaron Sorkin Teaches Guión. Cada lección dura unos 10-20 minutos.

Esto es lo que cubre el curso:

• Cómo poner tu guión en movimiento y probar una idea
• Cómo desarrollar personajes y crear un diálogo que funciona
• Cómo realizar una “buena investigación”
• Cómo escribir historias que mantengan a la gente comprometida y entretenida
• Las reglas de un buen historia,
• Cómo lidiar con el bloqueo del escritor

Y mucho más.

Además, también hay lecciones llamadas «Taller grupal» donde se discuten algunos guiones piloto los estudiantes han escrito.

Esto es asombroso porque habla sobre lo que está mal con los guiones y comparte algunos trucos simples que puede usar para mejorarlos. Personalmente, saqué mucho de esto.

Las últimas 10 lecciones se sumergen profundamente en la Sala de Escritores de The West Wing, donde Aaron y sus estudiantes analizan los episodios de West Wing y realizan ingeniería inversa de las tramas. .

Esto es bastante entretenido y revelador.

Por último, analiza cómo presentar una idea, no solo es útil para los aspirantes a guionistas, sino para quien tiene que vender en general.

Cada lección también va acompañada de un cuaderno de ejercicios de clase. Esto incluye asignaciones y Take It More Opportunities.

Es un PDF imprimible que tiene lugares para tomar notas. También tendrá acceso a los guiones de Aaron's The Social Network y A Few Good Men para que pueda seguir los ejemplos de Aaron.

Una característica adicional es algo llamado Office Hours. Aquí es donde puede enviar preguntas y Aaron le dará una respuesta personal.

No responderá todas las preguntas, pero ya ha respondido algunas (tiene acceso a todas sus respuestas).

Si revisa cada una de sus respuestas, puede obtener un conocimiento realmente profundo que él comparte de inmediato. También hace que se sienta agradable como si estuviera conversando contigo.

Definitivamente vale la pena echarle un vistazo.

Otra característica interesante es si te desplazas abajo verá una «sección de discusión». Aquí es donde todos pueden comentar debajo de la lección y hablar sobre lo que les gustó, lo que no les gustó y con qué necesitan ayuda.

Esta no es la única sección de discusión para estudiantes. También hay otra función llamada The Hub donde los estudiantes pueden hablar sobre cualquier tema. No he usado esta función todavía, pero parece haber algunos debates vivibles sobre muchos temas diferentes.

Ahora que hemos hablado sobre la estructura general del curso MasterClass de Aaron, vamos a sumergirnos profundizar en las lecciones.

Una inmersión profunda en Aaron Sorkin enseña escritura de guiones

Como mencioné anteriormente, hay 25 videos que, en promedio, duran entre 10 y 15 minutos.

Las primeras 12 lecciones (que discutiré a continuación) es donde Sorkin habla directamente a la cámara y lo lleva a través de todo el proceso de creación de una historia.

Las lecciones posteriores son «talleres grupales», ya que Sorkin critica su trabajo a los nuevos escritores y una sala de simulacros de escritores donde trabajan un primer episodio ficticio de la quinta temporada de The West Wing.

Hablaré de las primeras 12 lecciones aquí. Después del video introductorio, Sorkin entra en la primera lección adecuada …

Lección 2: Intención y obstáculo

Aaron explica por qué todos los grandes La historia nace de intenciones y obstáculos. Aprenderá a construir el «eje de transmisión» que pondrá en movimiento su guión.

Esta lección realmente me enganchó cada vez que usó anécdotas personales para ilustrar sus puntos.

Dice que uno de sus mayores errores que cometió cuando tenía poco más de 20 fue «escribir un diálogo ágil que no sirva para nada».

Encontré esta lección convincente y fácil de entender.

Lección 3: Ideas para historias

Aaron explica cómo puedes averiguar si tu idea es lo suficientemente buena como para convertirla en un guión.

Aaron explica los pasos exactos que todo escritor debe seguir para probar una idea y decidir en qué plataforma funcionará mejor.

Esta es una lección muy buena. Dice que necesitas dividir las ideas de la historia en 2 partes clave:

¿Hay algún conflicto?

¿Cuál es el entonces / pero de tu idea?

Muy simple pero es un gran punto.

Otra parte de esta lección habla sobre cómo puede identificar si su historia es buena para la televisión, una película o una obra de teatro. Me imagino que esto a veces es difícil de entender para un escritor, por lo que será una lección muy reveladora para la mayoría de las personas.

Lección 4: Desarrollo de personajes, parte 1

Aaron comparte algunas de las decisiones que tomó para desarrollar algunos de sus personajes más memorables: Mark Zuckerberg de The Social Network y Toby y Leo de The West Wing. Muy entretenido y perspicaz.

Lección 5: Desarrollo de personajes: Parte 2

Aaron habla sobre por qué no es necesario que siempre hacer personajes que sean «agradables». A partir de ejemplos de A Few Good Men y Steve Jobs, Aaron explica por qué siempre se identifica con el personaje, incluso si no está de acuerdo con ellos.

Aaron dice que los personajes “nacen de la intención y obstáculo ”.

Sentí que las cosas comenzaban a encajar, brindando consejos completos para crear tu historia.

Lección 6: Investigación

Aaron explica por qué la clave de un gran guión es una buena investigación. Una mala investigación es simplemente una pérdida de tiempo. Aaron comparte lecciones de Malice y The Social Network para ayudarlo a recopilar la información que realmente necesita.

Habla sobre 2 tipos diferentes de investigación: «Investigación de tuercas y tornillos» y «Encontrar la película investigación. ”

Me pareció una forma realmente útil de analizar cómo investigar una idea de historia. Los consejos de Sorkin son realmente prácticos y se pueden aplicar a cualquier tipo de proyecto de escritura en el que esté involucrado.

Lección 7: Incorporación de la investigación

Aaron habla sobre qué hacer con sus páginas de investigación y cómo integrarlo en su historia.

Lección 8: La audiencia

Aaron habla sobre la importancia de saber que su audiencia no solo está mirando, sino que está participando. También habla sobre cómo escribir historias que mantengan a la audiencia comprometida y entretenida.

Encontré esta lección realmente entretenida y útil. Explica cómo la audiencia sabe intrínsecamente cuando una historia no es convincente.

“El peor crimen que puedes cometer es decirle a la audiencia algo que ya sabe”.

Lección 9: Reglas de la historia

Aaron habla sobre las reglas de un gran drama. Estas reglas fueron establecidas hace más de 2.000 años por Aristóteles en su Poética, y cómo puedes usar esas lecciones para convertirte en un diagnosticador de tus propias ideas de historias.

Sorkin dice que muchos la gente simplemente escribe sin seguir ninguna regla. Pero no puedes hacer eso si quieres tener éxito.

Sin embargo, lo que me encanta de esta lección es que él no es demasiado dogmático sobre la aplicación de una estructura rígida.

Sí, dice que las reglas ayudan a los escritores, pero no se puede ir demasiado lejos.

“Hay una tendencia a pensar que el arte finalmente el lugar donde no hay reglas … Me voy a sentar frente al teclado y va a fluir de mí al papel y va a ser puro arte. NO. Lo que estás describiendo allí es pintar con los dedos ”.

Lección 10: Arco de la historia de Fim

Aaron habla sobre los números de página, que no No suena emocionante, pero son una gran herramienta para rastrear la estructura de actos y el ritmo de su historia.

Lección 11: Hábitos de escritura

Aaron habla sobre el bloqueo del escritor y qué herramientas de escritura para asegurarse de que está listo cuando llegue la inspiración.

También menciona cómo se pueden escribir escenas cómicas, escenas iniciales, y escenas de presentación de personajes.

Definitivamente hay muchos aprendizajes geniales en estas lecciones.

Las siguientes lecciones se enfocan en «Talleres grupales» y » Sala de Escritores del Ala Oeste ”.

Estos son muy reveladores. Básicamente, Sorkin disecciona diferentes guiones y explica qué hay de malo en ellos y dónde se pueden mejorar.

En general, el curso se divide en 35 lecciones, que cubren todo el proceso de escritura de la historia. Desde ideas para historias, desarrollo de personajes, técnicas de investigación, encontrar el arco de una historia y mucho más.

Si te estás preguntando cuánto tiempo te llevará este curso, pude completarlo. en una semana.

Pero en realidad está diseñado como un programa de 6 semanas. Tenía tiempo en mis manos, pero me imagino que si tuvieras más espacio para respirar entre cada lección, podrías digerir mejor lo que vas a aprender.

Muy bien ahora que hemos cubierto en qué contenido se enfocan las lecciones, voy a desglosar lo que más me gustó de la MasterClass de Aaron Sorkin y lo que no me gustó.

Lo bueno

1. Las lecciones son fáciles de seguir y comprender

Lo que más me gustó del estilo de enseñanza de Aaron's Sorkin es que ' es muy fácil de seguir.

Él explica todo de una manera simple, haciéndolo más fácil de entender.

Aprendí algo de cada lección, y Casi podría aplicarlo de inmediato.

Este también fue el caso debido al límite de tiempo. Para mí, 15 minutos fue el período de tiempo perfecto porque no perdí la concentración y no fue posible que él te diera demasiadas ideas para agotar mi cerebro.

La riqueza del conocimiento que comparte Aaron, y la forma en que comunica sus ideas me hace creer que este curso puede beneficiar tanto a un profesional como a un aficionado. Es el tipo de material que puedes ver una y otra vez.

2. El uso de sus anécdotas fue muy revelador

En casi todas las lecciones, usó una anécdota de una de sus películas para desglosar sus enseñanzas.

Esto, nuevamente, hizo que fuera más fácil de entender y seguir.

También hizo que las enseñanzas fueran prácticas y útiles.

Sorkin tiene una gran experiencia y es reconfortante escucharlo ser honesto sobre los errores que ha cometido.

3. Las lecciones cubren todos los aspectos de la escritura y cada lección se puede aplicar de manera práctica

Si ve otras MasterClasses, es posible que descubra que es más entretenido que práctico.

Pero lo que me encantó de la MasterClass de Sorkin fue que fue realmente útil.

Como dije anteriormente, cada lección tenía un punto y era fácil de entender.

Esto lo hizo práctico porque podrías aplicarlo casi de inmediato a tu escritura de guiones.

No tengo ninguna duda de que las lecciones que he aprendido de esta MasterClass mejorará mi capacidad para escribir una historia de principio a fin.

Lo malo

1. Algunas lecciones fueron mejores que otras

Si bien obtuve mucho de cada lección, parecía haber una gran inconsistencia de una lección a otra.

Lo que quiero decir con eso es que algunas lecciones son realmente detalladas, mientras que otras son un poco más generales.

2. Puede volverse un poco aburrido a medida que avanzan las lecciones

La razón de esto es que las lecciones involucran principalmente a Sorkin hablando con la cámara.

Si bien es bastante carismático, honesto y perspicaz, puede resultar un poco agotador mantener la atención durante innumerables lecciones de él hablando durante 15 minutos seguidos.

3. En algunas lecciones, tiene tendencia a divagar

Si bien mencioné que uno de sus puntos fuertes es su estilo anecdótico, esto significa que a veces divaga sobre una historia durante demasiado tiempo. .

Esto parece una lección que no está realmente bien planificada.

Si bien es entretenida, a veces puede perder el enfoque en el punto que está tratando de hacer.

Pensamientos finales

En general, recomiendo esta MasterClass a cualquier cineasta o escritor que esté buscando aprender algunas habilidades útiles y prácticas para mejorar su oficio.

Si eres un escritor, creo que este curso es una obviedad.

Sorkin contiene un conjunto de conocimientos y detalles en este curso. Además, las lecciones y los consejos son muy fáciles de digerir y, lo más importante, son prácticos.

Incluso si no eres un escritor, sigo pensando que podrías sacarle mucho provecho. este curso. Después de todo, la capacidad de contar historias es una habilidad útil sin importar quién sea usted.

Entonces, donde sea que se encuentre en su viaje de realización de películas o escritura, le recomiendo que tome este curso y profundice en todas las asignaciones para sacarle el mayor provecho.

Para mí, personalmente, esto me ha dado una gran cantidad de información sobre cómo escribir historias que mantengan a la audiencia comprometida y entretenida.

En mi opinión, tiene sentido obtener el Pase de acceso total. Es solo el doble de dinero y hay muchos cursos en los que podría estar interesado.

Después de todo, grandes nombres como David Lynch enseñan creatividad y cine. Jodie Foster y Werner Herzog enseñan cine. Mira Nair es profesora de cine independiente. Hay mucho más.

Así que mi consejo es revisar la lista de cursos, quién los está enseñando y ver si consideraría tomar algunos de ellos.

Si lo desea, entonces creo que es una obviedad obtener el Pase de acceso completo en lugar de gastar $ 90 en un solo curso.

Para la realización de películas, cree que vale la pena obtener el Pase de acceso completo, ya que obtendrá un conocimiento más completo sobre todo lo relacionado con la realización de películas y la narración. Obtendrá muchos consejos prácticos que puede usar durante su creación.

Personalmente, ciertamente valgo la pena cuando se trata del Pase de acceso total. Ahora he completado 10 cursos y, además de un par de ellos, los he encontrado increíblemente útiles y prácticos.

Consulte el Pase de acceso completo aquí.