Resumen de libros – Bird by Bird, Anne Lamott
En la opinión personal de la autora Anne Lamott, Pájaro de pájaro es una guía para convertirse en un mejor escritor y para mejorar su vida. El enfoque distintivo, la honestidad y las anécdotas personales de Lamott hacen que este libro sea imprescindible para los escritores o cualquiera que quiera ser uno.
Este libro es para
- Escritores profesionales y aspirantes;
- Cualquier persona interesada en la vida del escritor;
- Cualquiera que quiera aprender a establecer una rutina creativa.
Sobre el autor
Anne Lamott es escritora, novelista y maestra de escritura. Ha publicado siete novelas, incluidas las misericordias y las risas duras.
¿Qué tiene este libro? Aprende a desatar el gran escritor en ti.
Solo escribe, vive es una guía clásica para la escritura y de la vida de un escritor. Desde su perspectiva única, la escritora Anne Lamott explica ingeniosamente y sinceramente su enfoque de la escritura y cómo usted también puede encontrar la disciplina, el compromiso y el enfoque necesarios para perfeccionar su letra.
Sin embargo, Lamott muestra que ser un buen escritor no significa solo establecer una rutina rígida, significa ralentizar su observación del mundo, luciendo profundamente dentro de usted y su entorno. Rodéate de materiales para escribir.
En las páginas que siguen, aprenderá a encontrar la voz de escritores reales y crear personajes inolvidables que cobran vida a través de sus historias. Y con esto, puedes convertirte en el gran escritor que siempre quisiste ser.
En este libro, también descubrirás:
- Cómo lidiar y destruir las «rocas» que los escritores a menudo temen;
- Por qué escribir un «primer borrador» es tan importante;
- Cómo encontrar tu verdadera voz como autor.
Ser un buen escritor significa escribir sobre todo lo que te sucede y sucede a tu alrededor.
Si bien no hay una fórmula secreta para convertirse en un buen escritor, hay algunos pasos esenciales.
El primer paso es aprender a relajarse, separarse de todos y observar de cerca.
¿Alguna vez has visto gente parada en la esquina de una fiesta, observando a la gente? Los buenos escritores son a menudo iguales: a menudo eligen mantenerse alejados de la multitud, observar todo lo que ven y tomar notas.
El trabajo del escritor es decir lo que él o ella ve y experimenta. Esto requiere una gran relajación y concentración. Es importante no apresurar el proceso o forzar nada.
En otras palabras, debes aprender a prestar atención. Tómese el tiempo para observar todo lo que le rodea: los curiosos pasajes de extraños, la forma única en que la luz del sol de la mañana se extiende sobre los hombros de su amante, reflexiones sobre los recuerdos de la infancia que lo hacen sentir.
Hay otra razón por la cual observar y tomar notas del mundo es tan importante para ser un buen escritor. La mejor escritura es la que transmite la verdad; Las observaciones que recolectan lo ayudarán a contar sobre ellas.
No importa si cree que sus observaciones producirán un buen material de escritura. Su tarea principal es tratar de encontrar los hechos que ha observado y descubrir cómo usarlos en la historia que desea contar. De esa manera, la verdad naturalmente encontrará su camino en su escritura.
No tengas miedo de usar experiencias pasadas como material de escritura. Por ejemplo, tómese el tiempo para pensar y escribir sobre su infancia y otros recuerdos. Después de todo, como escritor, tienes la suerte de ver la vida como quieras. Puedes convertir los eventos en tu memoria en páramo y luego desenterrar la verdad enterrada en lo profundo.
Tiene sentido hacer un viaje a su banco de memoria siempre que se asegure de considerarlo cuidadosamente y escribir desde su propio punto de vista con la mayor honestidad posible. Así que debes juzgarte de la forma en que juzgas todo lo que te rodea.
Para encontrar su propia voz, debe ser honesto con sus lectores.
Si hay algo que los críticos están de acuerdo sobre lo que define a un gran escritor, es que los escritores tienen una «voz», un estilo único que abarca no solo los detalles de una historia, sino cómo se cuenta la historia.
La única forma en que puede desarrollar su voz es ser honesto con sus lectores sobre sus verdaderos sentimientos.
No puedes descubrir tu verdadera voz sin abrirte a tus emociones y enfrentar las verdades detrás de ellas. Ese es su papel principal como escritor: descubrir y enfrentar cualquier emoción que esas puertas puedan esconderse y hablar con palabras que reflejen su verdad emocional.
Este principio conserva la honestidad incluso cuando sientes un dolor profundo o una ira extrema. Para asegurarse de que su voz refleje esos sentimientos, la única forma es enfrentarlos y aceptarlos mientras escribe, especialmente cuando sientes que algo te está frenando. : Por ejemplo, cuando sus sentimientos son demasiado personales o demasiado duros para juzgar de cerca.
Para aceptar sus sentimientos, debe estar presente en ellos; en otras palabras, debe ser plenamente consciente de cómo se siente en un momento dado. Si evita sus emociones, o si solo piensa en ellas sin penetrar y aparecer completamente en ellas, nunca será fiel a usted o con su voz.
Cuando encarne sus emociones, comprenderá que su realidad, compuesta por experiencias y emociones, tanto buenas como malas, es realmente su hogar. Es un lugar cómodo, y puedes ser tu yo auténtico allí.
Una vez que acepte esto, comenzará a sentirse cómodo consigo mismo y con sus emociones en general, y lo está y encontrará su propia voz de escritor.
Tenga fe en su capacidad de escribir, incluso cuando cree que no está bien.
¡Una cosa que todos los buenos escritores tienen en común es que no se preocupan si son buenos escritores o no!
Si crees que deberías escribir, escribe. Con el tiempo y la práctica, eventualmente te volverás bueno en eso.
Por supuesto, eso no significa que la escritura sea fácil. Habrá días miserables en los que miras una página en blanco durante horas. Pero también habrá días en los que fluyen unos pocos clics y palabras.
Lo que hay que recordar es que cada día tiene su propia historia, siempre que sea paciente y lo suficientemente decidido como para verlos.
Para los escritores jóvenes, este tipo de creencia es muy útil. Si bien es posible que no sea un buen escritor en primer lugar, aún puede ser bueno si persevera.
En el camino, también puedes desarrollar un verdadero deseo de escribir, de la misma manera que alguien aspira a practicar deportes o música. Al creer que hará un buen escritor, la frustración de no escribir tan brillante como crees que eres puede ser reemplazado por el puro amor de ese acto.
Otra forma en que la creencia es importante para la escritura es que los escritores tienen que creer dónde están parados, lo que sea que estén escribiendo. Si usted mismo no cree en sus palabras, nadie le creerá.
¿Cómo crear tal confianza? Haga un esfuerzo para comprender la vida y estar interesado en ella, lo más profundamente posible. Eso requiere una mirada lo suficientemente larga y difícil de la simplicidad de la vida y no solo los eventos grandes y dramáticos.
Escribe sobre todo lo que es importante para ti. Solo entonces se sentirá conectado con sus propias historias y podrá encontrar las palabras correctas para describirlas.
Para ser un buen escritor, establezca una rutina de escritura diaria.
Una suposición común sobre los escritores y todos los artistas es que solo funcionan cuando llega la inspiración.
Sin embargo, todos los buenos escritores a menudo siguen una rutina estricta. Si quieres ser un mejor escritor, tú también deberías.
¿Por qué? Porque el hábito es disciplina y disciplina significa éxito.
Primero, encuentre un lugar para escribir e ir allí todos los días, incluso si no siempre es productivo.
En segundo lugar, ve allí para escribir a la misma hora todos los días. Al hacerlo, te aseguras de que tu mente inconsciente esté lista para desatar la creatividad cuando llegues.
La primera vez que crea este proceso, puede aburrirse un poco y probablemente no podrá escribir ningún artículo.
Eventualmente encontrarás que este hábito tiene un efecto positivo. Comenzará a despejar un «espacio de escritura» en su cabeza en preparación para el trabajo creativo requerido para una buena escritura.
La idea detrás de este método es hacer que la escritura sea un hábito diario. Si bien habrá momentos en los que te cuesta escribir, tu rutina entrenará la energía del libro para que llegue en el momento adecuado todos los días.
Sin embargo, incluso el hábito y la disciplina no te convierten en un gran escritor. Recuerde: no hay fórmula secreta para una buena escritura.
Sin embargo, es importante comprender la importancia del compromiso con su trabajo. El compromiso, junto con la rutina y la disciplina, es esencial para su éxito como escritor.
La autora admite que no hay secretos transmitidos en su familia que puedan ayudarla a escribir bien. Ella no tenía la contraseña para «romper el código» de ser bueno para escribir.
En cambio, al reflexionar sobre todos los buenos escritores que sabe, el autor se ha dado cuenta de que todos están completamente comprometidos con su trabajo y fomentando la disciplina en sus hábitos.
Escribir se parece mucho a la meditación: debes estar tranquilo en tu mente para escuchar tu voz interior. Establecer una rutina diaria y apegarse a ella como un credo lo hace posible.
Hasta ahora, has visto lo que se necesita para ser un buen escritor. En las siguientes secciones, aprenderá todo sobre los pasos involucrados en la escritura de un libro.
No tengas miedo de los primeros borradores.
Muchas personas piensan que la buena escritura se forma completamente a partir de la imaginación del escritor. Si alguna vez has escrito un ensayo en la universidad, sabes que esto no es cierto: nadie escribe un primer borrador claro.
Todos los buenos libros son el resultado final de una serie de ediciones cada vez más buenas, comenzando con la construcción de una idea de una persona, o como el autor lo llama «un primer borrador pésimo».
Incluso a los escritores más experimentados pueden encontrar difícil aceptar su pobre escritura en esta etapa. Sin embargo, es importante que todos los escritores no solo acepten el primer borrador como punto de partida, sino que también acepten esta etapa del proceso.
El primer borrador es una oportunidad perfecta para que su imaginación se vuelva salvaje y juegue con ideas.
No pienses demasiado en escribir en esta etapa, solo escribe. El pensamiento excesivo puede ser contraproducente, sofocando tu creatividad y frustrándote hasta el punto de que incluso podrías rendirte.
En cambio, ¡disfrútalo! El primer borrador es donde puedes ensuciarse, rodar en tu propio lodo, liberado por el entendimiento de que puedes limpiar el desastre más tarde. Nadie puede juzgarlo por su primer borrador, así que simplemente úselo para verter todo lo que tiene en la página.
Una vez que haya creado su primer borrador, puede comenzar a editar: desarrolle su trabajo, refine su enfoque y mejore su escritura.
Considere el segundo borrador como un borrador «actualizado», porque lo está arreglando. Piense en el tercer borrador como el «dental», porque implica perforar y escribir de la misma manera que un dentista examina su boca, verificando la condición de cada diente.
Una buena manera de pensar en todo el proceso es imaginar que se está desarrollando una historia a través de borradores sucesivos, como ver una fotografía Polaroid en evolución lentamente.
Conozca bien a tus personajes; La trama y el diálogo de la historia están relacionados con ellos.
Cada buena historia tiene personajes memorables y cada escritor quiere saber cómo crearlos. Entonces, ¿cómo se crea personajes inolvidables?
Para crear grandes personajes, debes acostumbrarte a ellos. Luego, una vez que los entiendes, es tu trabajo como escritor darles vida.
¿Cómo?
Cada personaje, como una persona real, posee un patrón emocional. Piense en ello como un espacio donde todo lo que compone su personalidad (quiere, odia, necesita y ama) crece o prospera.
En su historia, es importante tener una idea de la apariencia emocional de cada personaje. Pregúntese: ¿en qué acre de tierra está creciendo mi personaje? Lo que está floreciendo, lo que está muriendo. ¿En qué condición se encuentra la tierra?
A continuación, echemos un vistazo más de cerca: ¿qué están haciendo tus personajes? ¿Qué les pasó?
No puedes ser demasiado protector con tu personaje. Tienes que dejar mal …