El caso de Franz Liszt, quien nació en 1811 y murió en 1886, es más complejo. Celebrar el 200 aniversario de su nacimiento debería haber sido una oportunidad para revisar una figura que ayudó a definir el romanticismo, el papel del piano en el escenario y en el hogar y, lo más importante, cómo funciona la música para la mayoría del público alfabetizado. Sin embargo, nuestra atención hacia él sigue siendo en gran medida silenciada y ambivalente. Solo algunas de sus obras todavía están en el repertorio orquestal estándar: los conciertos de piano y un poema de un tono Les Preludes. Los pianistas presentan algunos trabajos seleccionados en el recital, principalmente para mostrar el virtuosismo que exigen. Esto está en marcado contraste con Chopin, su contemporáneo, a quien Liszt defendió. La música coral y de órganos nunca se realiza. Si uno compara esto con la producción de Liszt, no solo para el piano (que es gigante en alcance), no puede evitar ser golpeado por la oscuridad en la que la mayoría de su música ha caído. El último esfuerzo en una ciudad importante para revivir la música de Liszt tuvo lugar en Nueva York en la década de 1970 bajo el liderazgo de Pierre Boulez.
