Como actor, el lenguaje corporal juega un papel crucial en su éxito general en las audiciones, el juego de roles y la actuación. Dominar su comunicación no verbal puede diferenciarlo del mar de la competencia y darle una ventaja con:
- directores
- Agentes de colada
- coreógrafos
- Expertos influyentes de la industria
¿Quieres la parte? Para clavar cada audición y entrevista, debe usar el conjunto correcto de herramientas y técnicas. Siga nuestros ocho consejos de actuación de lenguaje corporal para mostrar sus talentos naturales, mejorar su dominio de la comunicación y convertirse en la persona más memorable de la sala.
Antes de sumergirnos, veamos cómo usa actualmente el lenguaje corporal y la comunicación no verbal. Aquí hay algunas preguntas que debe hacerse:
- ¿Cómo preparo mi cuerpo y mi voz antes de una audición?
- ¿Qué expresiones faciales hago en la sala de audiciones cuando no estoy actuando?
- ¿Cómo influye mi voz cuando me presento a los directores de casting?
- ¿Qué hice en mi última audición para conseguir el papel?
- ¿El lenguaje corporal contribuyó a mi último rechazo? ¿Qué hice y cómo puedo cambiarlo?
Una vez que haya completado su autodiagnóstico, use estos trucos de lenguaje corporal para actores:
1. Domina tu espacio
Las normas espaciales, conocidas como proxémicas, son un elemento importante en la audición.
Los investigadores han descubierto que la forma en que usamos el espacio puede brindarnos información interesante. Específicamente:
La distancia cuerpo a cuerpo entre dos partes codifica la naturaleza de la relación entre los propios participantes y la observación de terceros. En otras palabras, usamos el espacio para decidir cómo se siente alguien con respecto a nosotros y observamos el espacio entre los demás para intentar predecir su relación.
Todo el mundo tiene sus propias burbujas espaciales. Estas son las áreas alrededor de nuestro cuerpo donde nos gusta interactuar con diferentes tipos de personas. La burbuja de todos es ligeramente diferente, pero aquí hay algunos promedios:
- Espacio íntimo es de 0 a 18 pulgadas de nuestro cuerpo. Las personas que están en ese espacio tienen que tener intimidad con nosotros porque están lo suficientemente cerca como para alcanzarnos y tocarnos. Nunca querrás entrar en el espacio íntimo de alguien accidentalmente.
- Espacio personal es de 1,5 a 5 pies de nuestro cuerpo. Esta es la zona más común que usamos. Fácilmente podemos extender la mano y darnos la mano y hablar para que alguien pueda escucharnos. Esta es nuestra zona favorita para usar cuando hablamos con amigos en una fiesta o colegas en la sala de descanso.
- espacio social es de 5 a 7 pies de nuestro cuerpo. Esto a menudo se usa con personas que usted siente que no son una amenaza, pero que no necesariamente está interactuando con ellas. Puede ser en una fiesta o evento de networking o incluso en un gran espacio para eventos.
- Espacio publico está más allá de 7 pies. Esto nos da suficiente espacio para averiguar las intenciones de alguien antes de un acercamiento. A 7 pies, puedes ver todo su cuerpo, sus gestos con las manos y su postura. Nos gusta obtener una buena lectura de alguien antes de hablar con ellos.
Paso de acción: Practique los límites del espacio seguro. Permanezca en las zonas de espacio personal y social con el director de casting y otros tomadores de decisiones.
2. Conoce las Siete Microexpresiones
Una microexpresión es una expresión facial breve e involuntaria que aparece en el rostro de una persona de acuerdo con las emociones que experimenta. A diferencia de las expresiones faciales regulares y prolongadas, es difícil fingir una microexpresión.
En otras palabras, cuando sentimos una emoción intensa, esa emoción se refleja en nuestro rostro (para bien o para mal).
Las siete microexpresiones universales son:
- Asco
- Enojo
- Miedo
- Tristeza
- Felicidad
- Sorpresa
- Desprecio
En una audición, quieres proyectar la emoción del personaje que estás representando. Si su guión es triste, practique mostrando la microexpresión de tristeza en el espejo de antemano para realmente entrar en la mente y el cuerpo del personaje.
Además, sonría sólo cuando desear para mostrar felicidad. Muchos actores cometen el error de poner una sonrisa falsa durante toda la audición. Desafortunadamente, podemos detectar la felicidad ingenua a una milla de distancia, así que tenga en cuenta su sonrisa y la intención detrás de ella.
Nota especial: asegúrese de evitar expresiones negativas (disgusto, ira, desprecio y tristeza) al entrar y salir de la habitación, especialmente si ha recibido comentarios negativos. Permanezca lo más neutral posible para dejar una impresión positiva y duradera.
Paso de acción: Memoriza las siete microexpresiones para que puedas usar la correcta en la escena correcta sin importar el guión que te entreguen:
3. Usa una Postura de Lanzamiento
Para tener confianza, tu lenguaje corporal debe mostrarlo.
Primero, la forma más fácil de proyectar confianza es reclamar territorio. Sé dueño de tu cuerpo y del espacio que te rodea poniéndote de pie o sentándote erguido.
Mantenga los brazos sueltos a los lados o coloque una o ambas manos en las caderas. Relaja los hombros hacia abajo por la espalda y abre el pecho. Estas posturas expansivas (a las que nos referimos como postura de lanzamiento) mostrarán a los demás que tienes confianza y seguridad en ti mismo.
Tenga cuidado con las posturas de bajo poder (¡a menos que el guión lo requiera!), como cruzar los brazos o mover los hombros hacia las orejas, ya que esto puede indicar una derrota.
4. El poder de inclinarse
Leaning es una novia no verbal específica que nos permite cruzar las burbujas espaciales de alguien.
Cuando nos inclinamos hacia alguien o nos inclinamos sobre la mesa hacia alguien, nos acercamos a su siguiente zona como discutimos en el primer consejo de actuación. Es una forma sutil de «calentar» a alguien a medida que lo conoces.
Inclínate hacia el director cuando te pregunte más sobre ti y tu experiencia para mostrar calidez y camaradería. Además, inclínate hacia ellos cuando recibas notas y comentarios para demostrar de forma no verbal que estás escuchando y que quieres mejorar activamente.
5. Prepárese con un calentamiento vocal
Aquí hay un gran problema de preparación:
A menudo nos preparamos para nuestras primeras líneas de un discurso o monólogo, pero rara vez pensamos en cómo pronunciamos esas líneas.
Puedes decir la frase más grandiosa del mundo, pero si suenas nervioso al decirla, ¡entonces tu mensaje está arruinado!
Hago un ejercicio de calentamiento vocal antes de cada presentación, reunión o discurso en el que hablo durante más de unos minutos.
Paso de acción: Aprende mis 5 calentamientos vocales:
6. Utilice la mirada con propósito
¡Los ojos lo tienen!
Los artistas y actores confiados conocen el poder de mirar a los ojos. Para aumentar su confianza, asegúrese de mirar a las personas a los ojos mientras habla Y mientras hablan. Con demasiada frecuencia miramos hacia otro lado, revisamos nuestro teléfono o observamos el resto de la habitación. Esto no solo es grosero, sino también muy poco confiado.
Paso de acción: Utilice la mirada fija y el contacto visual a su favor. Cuando entres a la sala de audiciones, mantén la cabeza erguida y mira al frente. Después de colocarte en tu Postura de Lanzamiento, mira a quién te estás presentando. No desvíes demasiado la mirada y nunca mires al suelo.
7. Aproveche la confianza
Existe un gran mito sobre la confianza: la confianza es solo una de esas cosas que “tienes o no tienes”. ¡De ninguna manera! Es una habilidad, que puede desarrollarse como cualquier otra habilidad, a través de la práctica intencional.
Su capacidad para mostrar confianza aumenta los niveles de confianza y comodidad con los demás. Puede generar confianza con su lenguaje corporal de muchas maneras. Aquí hay seis formas de desarrollar auténticamente la confianza interior antes de su próxima audición:
8. Tu rutina de éxito previa a la actuación
¿Qué haces antes de cada audición? ¿Antes de subir al escenario? ¿Antes de entrar en la habitación?
Las personas más exitosas tienen rutinas de calentamiento profesionales.
Daniel McGinn, autor de Psyched Up: cómo la ciencia de la preparación mental puede ayudarlo a tener éxitollama a los calentamientos profesionales «Rituales previos a la actuación».
Rituales previos a la actuación: Una rutina o hábito que un artista, atleta o profesional hace para mejorar su rendimiento, acertar su mentalidad y vencer los nervios.
McGinn argumenta que todos deberíamos crear nuestros propios Rituales previos a la actuación para tener más éxito en el día a día. Esta no es solo una forma de prepararnos para un mejor desempeño, sino que también es una forma de combatir los nervios.
Paso de acción: Aprende a mentalizarte.
Ahora es el momento de actuar. Use estos consejos de actuación de lenguaje corporal a su favor cuando se prepare para su próxima audición. Recuerde, las audiciones son su primera impresión y, cuando se abordan de manera científica y objetiva, pueden ser mucho más divertidas de lo que parecen ahora.
Cuando te presentas como un actor enfocado, carismático y confiado, tienes la garantía de prepararte para el éxito.
Descifra el código de las expresiones faciales
El rostro humano está constantemente enviando señales y lo usamos para entender las intenciones de la persona cuando le hablamos.
En Decode, nos sumergimos profundamente en estas microexpresiones para enseñarle cómo detectarlas instantáneamente y comprender el significado detrás de lo que se le dice.
No pases otro día viviendo en la oscuridad.