Una de las cosas que me encantan de las redes sociales es que podemos vislumbrar el proceso creativo de tantos escritores, artistas, fotógrafos y creadores. Me encanta ver cómo crea la gente, los diferentes borradores, partes y etapas de un proyecto. Me encanta aprender lo que los inspira. Me encanta ver cómo llegan al producto, más que ver el producto en sí.
Pero, como bien sabemos, hay otro lado de las redes sociales: censurarnos a nosotros mismos. Sabemos que otros leerán nuestras palabras y verán nuestras imágenes, por lo que, naturalmente, censuramos lo que publicamos. Esto no es necesariamente algo malo. No necesitamos revelar todo sobre nosotros mismos, y es importante protegernos en línea. Sin embargo, debido a que sabemos que otros verán nuestras cosas, es posible que no seamos honestos al expresarnos.
Ahí es donde entra el nuevo libro de Sharon Jones: Quemar después de escribirnos anima a no compartir nada. En cambio, es un diario privado que presenta muchas indicaciones y preguntas diferentes para conocernos a nosotros mismos. En realidad conocernos a nosotros mismos, sin que nadie nos mire, sin preocuparnos por lo que pensarán los demás.
En la siguiente entrevista, Jones, una diseñadora gráfica del norte de Inglaterra, comparte lo que inspiró el libro y lo que inspira su trabajo. También comparte lo que le gustaría que los lectores se llevaran de Quemar después de escribirjunto con la parte más difícil de escribir el libro.
Estén atentos a otra publicación este jueves, que presentará mis preguntas favoritas de Grabar después de escribir.
P: ¿Qué te inspiró a crear Quemar después de escribir?
A: Quemar después de escribir surgió a través de conversaciones con mi hija adolescente sobre cosas que ambos valoramos. Era consciente de que constantemente participaba en discusiones en línea sobre una multitud de cosas personales, retrospección, planes, sueños, contemplación y creatividad, y las expresaba abiertamente.
La pregunta para mi? ¿Era posible hacer eso honestamente?
No lo creo.
Compilé una serie de preguntas y traté de responderlas honestamente. Luego contraté a varios amigos para que hicieran lo mismo. Inmediatamente me di cuenta de que nuestros verdaderos valores y creencias están profundamente comprometidos cuando se trata de nuestro yo en las redes sociales.
el concepto de Quemar después de escribir vino como resultado directo de ese desafío. Crear un dispositivo que le permita al individuo contemplativo la oportunidad de tratar de responder las preguntas honestamente por sí mismo sin presiones externas.
La verdad es lo más difícil de escribir o incluso si estás preparado para decir la verdad.
Hay una línea en el libro que dice: “Como sea que elijas usar este libro, piensa en la verdad antes de responder. Al menos entonces podrías saber si estás mintiendo o no.
Tome Facebook, por ejemplo: las actualizaciones de estado de Facebook están ahí para que otras personas las comenten; o [for] afirmación; o [for] gustos. Las personas buscan constantemente la validación de sus propias elecciones. Quemar después de escribir es lo contrario de eso; deliberadamente desafía al individuo a no compartir nada.
P: ¿Qué quieres que los lectores se lleven del libro?
A: Grabar después de escribir (BAW) es como una entrevista contigo mismo. Puedes responderla de manera honesta o creativa o simplemente divertirte. El papel en blanco es intimidante; BAW proporciona al escritor ideas y un marco para trabajar y, al final, se convierte en su propia cápsula del tiempo.
Los estudios han demostrado que cuando escribe a mano en lugar de teclear en un teclado, sus respuestas son más reflexivas, consideradas y estudiadas.
¿Cuántas cosas recuerda claramente de su adolescencia? Sus pensamientos, valores, creencias. Probablemente no tantos como podrías pensar. Ciertamente con alguna claridad de certeza. Mirando hacia atrás, se puede almacenar y volver a visitar en el futuro.
Cuando finalmente se agote la energía, solo quedarán tus esfuerzos en papel para que Tom Cruise los descubra en un paisaje postapocalíptico.
El diario puede ser muchas cosas, catártico, reflexivo, una hoja de ruta, un catalizador para hacer cosas nuevas. Más que nada, es un compañero. Soy muy consciente de que algunas secciones son fundamentalmente dolorosas, mientras que comprometerse con ellas te permite hacer la pregunta en tu mente tan pronto como intentas poner esos pensamientos en papel, comienzas a retroceder y comprometer esas respuestas.
Todo el diario es fluido, puedes divertirte con él, tomarlo en serio o ambas cosas. Tu decides. Las respuestas que pongas por escrito podrían ser monumentalmente diferentes a las que podrías dar en el futuro, incluso 24 horas después; todo depende de tu estado de ánimo. Es inevitable que nuestros valores y creencias cambien.
P: ¿Qué fue lo más difícil de escribir el libro? ¿Cómo lo superó (estoy seguro de que los plazos ayudan 🙂?
A: La revista se formó durante un largo período de tiempo. Muy pronto en el proceso me di cuenta de inmediato de que el libro era una instantánea en el tiempo, por eso el presente está sujeto al pasado y luego al futuro.
Era básicamente un escenario de lluvia de ideas. Una lista masiva de ideas y gradualmente con el tiempo reduciéndola a un núcleo con edición tras edición tras edición.
Uno de los puntos cruciales en el proceso fue cuando un amigo trajo un diario encuadernado en cuero del siglo XIX, todo escrito con una hermosa letra estilográfica. En ella el compilador había hecho una serie de preguntas a conocidos, entre ellas quién es tu artista favorito y cuál es tu comida favorita. Las respuestas fueron convincentes y variadas y proporcionaron una instantánea única de ese individuo y el momento. Se sintió como una validación del proceso de llevar un diario.
El libro fue un gran evento colaborativo; Estaba constantemente pidiendo ideas a la gente que me rodeaba, y una vez que empiezas a buscar, los activadores reticulares se activan y de repente hay miles de preguntas que podrías incluir.
Cuando se completó, le dimos maniquíes a las personas para que los completaran, no solo con respuestas honestas, sino también con respuestas creativas, excéntricas y divertidas. Solo para ver cuán creativas podrían ser las personas. Fue muy divertido.
P: ¿Cuáles son tus formas favoritas de crear?
A: Debo haber leído todos los libros que se han escrito sobre el tema. En general, estoy impulsado por la función sobre la forma cada vez. Soy de la escuela de diseño less is more, y como resultado de eso, trato de mantener las cosas simples.
También pretendo trabajar dentro de mis capacidades. Soy un creyente total en la colaboración. Para obtener lo mejor de cualquier proyecto, estoy feliz de darme cuenta de dónde están mis limitaciones y brindar ayuda cuando sea necesario.
En última instancia, admiro a todos los que son creativos. En cualquier capacidad.
P: ¿Qué inspira tu trabajo como diseñador gráfico?
A: He trabajado en diseño gráfico desde que dejé la escuela, a través de pegado, publicidad, periódicos y publicaciones, y he sido testigo de grandes avances tecnológicos.
Fueron realmente mimados con respecto a las herramientas que ahora tenemos disponibles para nosotros. Cuando ves lo que es posible ahora y lo comparas incluso con hace 10 o 20 años, la industria ha llegado tan lejos. Sentado en un caballete en los años 90 con un juego de rotuladores, papel y regla, no podía haber soñado con lo que estaba por venir.
P: ¿Algo más que le gustaría que los lectores supieran sobre el diario, la creatividad o su libro?
A: Este libro será una imagen única de ti tal como eres ahora, como nunca lo serás de nuevo. Recuerda eso mientras te comprometes con él.
Creo que lo que la gente subestimará del libro es el tiempo que lleva completarlo. Con 144 páginas, el lector probablemente piense que podría terminarlo en una noche.
El libro desafiará, provocará e intimidará al lector. Realmente puede ser doloroso en algunos puntos (además de ser divertido y atractivo). Me encantan las preguntas de asociación de palabras; puedes completarlos y luego volver a ellos y decirte a ti mismo ahora ¿de dónde vino eso?
¿Creo que la gente lo quemará después de escribirlo? Si han respondido honestamente, quizás lo hagan.
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¿Sientes que te expresas auténticamente en línea? ¿Sientes presión para expresarte de cierta manera? ¿Cómo te expresas cuando nadie está mirando? ¿Qué revelas?
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Nuevamente, estén atentos para el jueves, cuando compartiré mis preguntas favoritas de Burn After Writing.