Joyce Carol Oates es una magistral narradora que crea personajes multidimensionales que recurren incansablemente a las emociones del lector con su poderosa capacidad de usar palabras para dar vida a las almas que luchan.
Con este talento asombroso, calienta, inquieta y hasta asusta al lector que comienza a vivir enredado y perdido en los mundos de cada uno de sus personajes.
De lo que los personajes no pueden escapar, tanto de sus experiencias prometedoras como amenazadoras, el lector, instalado en tal magia literaria, tampoco puede escapar.
novelas
En esta notable novela, Oates nos involucra en profundos anhelos de amor, desafíos de la vida en la ciudad de Detroit y sueños robados.
loreta
Los hijos de Loretta crecen en la amenazante pobreza de la ciudad de Detroit, los conflictos raciales, la mala educación y los hogares temporales. Jules, el mayor, y Maureen, la siguiente en la fila, son el centro del mundo de Loretta. Sus otros hijos son periféricos y están abandonados.
Loretta no sabe cómo entender las emociones de sus hijos, malinterpreta sus luchas, apenas puede mantenerse al día con sus propios errores graves en las elecciones de la vida, pero sigue siendo leal a su manera confusa pero particularmente devota, al menos a Jules y Maureen.
“Su nombre era Loretta. Era su reflejo en el espejo lo que amaba, y de este amor placentero y soñador, surgió una sensación de excitación que era inquieta y ciega: ¿hacia dónde se movería, qué sucedería?… entrecerrando los ojos en el espejo con marco de plástico… viendo dentro de su hermosura ordinaria, sana y colorida, un indicio de algo atrevido y peligroso. Mirarse al espejo era como mirar al futuro; todo estaba ahí, esperando” (pág. 3).
“¡Hola, Loretta!
‘Sí, ya voy’. Su voz salía áspera y sonaba a tintorería y calle, pero no era su verdadera voz; su verdadera voz era ronca y femenina”. (pág. 4).
Loretta tiene un hermano a quien conocemos temprano cuando son jóvenes; desaparece y vuelve. Ella se lleva bien con él, aunque sus emociones a menudo estallan:
“Estaba sentada erguida, con los hombros visiblemente levantados, tensa, ‘¡Anoche, eso fue tan estúpido! fue cruel Lo incitas, él dice cosas, y te enojas con él, es como encender un fósforo y dejarlo caer, ¿y por qué?’” (págs. 7, 8).
Oates le da a Loretta palabras poderosas que a menudo crean insinuaciones sobre los miembros de su familia a medida que crece, y más tarde, ella hace lo mismo cuando crecen sus propios hijos.
Las relaciones de Loretta con los hombres revelan su falta de autoestima, sus pruebas para encontrar a otros que puedan quererla y no. Ella cuestiona el significado de su vida y la vida misma. Su diálogo nos habla de su búsqueda de la verdad y de la realidad por dura que sea.
«¿Cuál era la verdad?» (p. 14) sobre la difícil situación de sus padres y más tarde sobre ella misma como madre con maridos difíciles?
“Hablaba con el canturreo fatal, final y parcialmente satisfecho que habían usado su madre y otras mujeres de la familia, como si ya hubieran llegado al final de todas las peores posibilidades y estuvieran esperando allí a que los hombres las alcanzaran”. (pág. 15, 16).
Oates nos habla de los miedos y terrores de Loretta relatando sus sueños.
“ella dormía… y parecía estar dando tumbos en habitaciones que nunca había visto antes, agarrando los brazos serviciales de la gente, mirándolos a los ojos pero sin encontrar un centro en ellos, sin iris… Pero no era un sueño de terror; solo se sentía exhausta y empapada en sudor, superada. Un calor pesado y plomizo la recorrió… Luego se oyó un ruido fuerte y agudo… Se despertó de inmediato, ya gritando, el grito destrozado e inaudible. Estaba atrapado en su sueño, en lo profundo de su mente” (pág. 26)
Oates hace que Loretta revele el tema de volverse loca que se abre paso a lo largo del libro en las vidas de quienes la rodean.
“Loretta se obligó a mirar cuidadosamente alrededor de la habitación, su habitación. Tenía que averiguar exactamente dónde estaba… ¿Y si se volvía loca? Su madre se había vuelto loca, gritando su desesperado y loco grito, llorando por horas, por días… llorando su cabeza se partía en dos. Loretta había visto a otros locos, había visto lo rápido que se volvían locos. Nadie podría decir qué tan rápido podría llegar ese cambio” (pág. 29).
Y a medida que avanza la historia, vemos a Loretta crecer más allá de su adolescencia insegura hacia la confusión del matrimonio y la maternidad.
Les presentaré a su hijo mayor, a quien Oates retrata con una sensibilidad, calidez, violencia y curiosos estados de conciencia asombrosos. Conozcamos a Julio.
Julio
Los lectores se enfrentan a la profundidad de Jules, a quien vemos crecer frente a la complejidad de su mundo interior y exterior. Es bien parecido, afectuoso, a veces ambicioso, y aprende sobre el amor y el dolor de maneras terriblemente dolorosas. Con miedo crónico de ser atrapado por acciones desesperadas con pocas intenciones criminales más allá de la supervivencia, los lectores se enamoran de él, esperan por él, luchan con él y entran tanto en sus esperanzas como en su desesperación.
Solo Joyce Carol Oates podría representar a un joven tan extraordinario que lucha por descifrar la vida.
Profundamente enamorado de una manera que el lector quiere comprender junto con él, Oates crea la vibración constante de los peligros de amar, hacer el amor y perder el amor de formas dramáticamente aterradoras.
“¡Jules, no me dejes!
‘Todo está bien.’
Sus gritos eran agudos, aterrorizados, como los gritos de las aves del océano. La sintió convertirse en un pájaro salvaje y cruel. La sintió hundirse y elevarse y hundirse de nuevo en el frenesí de su propia mente, incapaz de levantarse, agobiada hasta la insensibilidad. Quería apartar la cara de ella. Pero él mismo la besó, hambrienta y salvajemente, imitando su pasión y por cortesía, para ocultárselo a ambos… Lo que él había considerado elegante en ella era sólo su distancia de él, una distancia femenina. ..Eran enemigos” (pág. 415).
Jules se esfuerza tanto por hacer una vida por sí mismo que un impulso salvaje de experiencias lo impulsa hacia adelante con esperanza y luego cae, derrumbándose en desastres.
Después de enfrentar la posibilidad de la muerte debido a una relación profundamente equivocada,
«Estaba a salvo de su propio pasado, liberado de su propio pasado… Jules había desaparecido».
Pero entonces, pensando que ha escapado de sus problemas, por fin se ve desafiado por los disturbios raciales que devastaron Detroit en 1967. Está demasiado perdido en sí mismo para captar esta acumulación de tensiones con las que siempre había vivido y que ahora toma un doloroso rumbo político. giro. Se ha enfrentado a la muerte y no tiene intención de unirse a sus compañeros para hablar de asesinatos, muertes políticas.
“’¿Cuál es tu opinión, Jules?’
No tengo ninguno.
¿A quién debemos matar, Jules? Si tuvieras el dedo en el gatillo, ¿a quién matarías?
«Nadie.’
«¿Por que no?»
«¿Por qué? ¿Por qué matar a alguien? La gente muere de todos modos, tarde o temprano… No cambiaría nada’”. (pág. 487).
Luego se aleja de los agitados esquemas políticos con una joven. Él la lleva a su apartamento y, a diferencia del Jules que siempre conocimos, tan cuidadoso con las mujeres, tan amoroso, tan amable, tiene sexo con ella, con una joven involuntaria y confundida, después de lo cual dice…
“’Una vez pensé que no sería posible vivir sin amor, pero es posible, sigues viviendo. Siempre sigues viviendo’
‘¿Tú qué?… ¿Qué?’
‘Siempre sigues viviendo’ (pág. 498).
Como lector que ha amado a Jules, ha estado con Jules desesperadamente altibajos, ahora nos encontramos perplejos, confundidos por este aparente cambio en su fibra moral, sus largos viajes en busca del amor real e incluso de la permanencia. ¿Todo eso se acaba?
“El silencio comenzó a llenarse dentro de él” (p. 498) …” el puntito de energía en su mismo centro—Jules Wendall—se volvió duro, amargo e inútil, como un grano de arena o gravilla” (pág. 499).
¿Jules finalmente ha llegado al límite de su capacidad para impulsarse a sí mismo con algún objetivo positivo en la vida?
“Jules tuvo una alucinación repentina y poco clara de bestias: bestias transparentes en el espacio entre él y la puerta de la cocina” (pág. 500).
“Sintió como si toda la fuerza se le hubiera ido, disipada en el aire de esta habitación y de otras habitaciones que se sumaban a su pasado… A Jules le extrañó lo familiar que le parecía todo, como si fuera el camino de ida y vuelta a su casa. habitación, el mundo entero se sumaba a algunas imágenes y sonidos que tenían que usarse una y otra vez” (pág. 501).
“No sintió energía para levantarse y bajar las escaleras y mirar hacia la calle de nuevo. El aire entre él y la puerta era opaco y peligroso, como si estuviera lleno de formas invisibles” (pág. 503).
En breve dejaré a Jules ahora en este estado sin aventurarme al final de la novela. que te dejo.
“Todos luchaban, trepaban, pero Jules estaba sentada a un lado, aturdida, feliz, infeliz, sin esperar. …¿Qué significaba eso, ser el amante de una mujer? ¿Qué diferencia hizo? …Él era como las malas hierbas que crecían hasta una altura de tres o cuatro pies a través de las grietas de la acera, luchando hacia arriba pero sin crueldad ni diseño, sin sentido y contento. …Eran permanentes aunque no tenían conciencia” (pág. 506).
“Él no sabía lo que quería” (pág. 509).
Conclusión
“Them” es en términos generales una epopeya sobre la clase blanca empobrecida de personas en Detroit, la clase media y la clase media alta que no son “nosotros”. Para muchos, este libro está haciendo una declaración política utilizando los personajes como compuestos de personas de una determinada clase social.
Pero a pesar de lo brillante que sin duda es, y de lo atemporal que es, también se trata de las esperanzas y los sueños de las personas, cómo vacilan, a veces tienen éxito breve y audazmente, enfrentando valientemente a los demonios dentro y fuera de ellos mismos como ellos, eso es algo y de hecho. , muchos, avanzan esforzándose por seguir creyendo que pueden reinventar sus vidas solo para descubrir que todavía viven con ellos mismos llevándolos tan profundamente dentro solo en nuevas configuraciones y etapas de la vida.
También es un libro sobre el amor, su significado, su expresión, su naturaleza convulsa, que nos deja a todos preguntándonos cómo encontrarlo, qué hacer cuando se pierde y cómo seguir creciendo para encontrar su significado una y otra vez.
La emoción relacionada con el tumulto social resuena en esta gran novela con las emociones personales que transmiten los individuos que crecen en ella.
“Ellos” de esa manera también es ‘Nosotros’. Nadie es inmune.
Una vez más, Joyce Carol Oates explora la clase social en los Estados Unidos revelando los mundos internos de los jóvenes estadounidenses, esta vez trabajadores agrícolas inmigrantes que viven en chabolas en constante movimiento, tratando de hacer frente a la precaria impermanencia.
Oates reescribió este libro porque, como escritora mayor que revisa su trabajo más joven, decidió que quería retratar más profundamente la complejidad del funcionamiento interno de las mentes de sus personajes principales. Quería que escucháramos cada una de sus voces únicas en lugar de una narración expositiva. Seguro que lo consigue.
En su epílogo, termina con esta nota: “tener, y no ser, es haber perdido el alma” (pág. 404). Este tema es la esencia de esta novela épica. Les presentaré a su personaje principal.
clara
Clara Warpole crece y se convierte en Clara Revere. Hermosa, luchadora, pobre, necesitada y confundida, se escapa cuando era una niña y conoce a dos hombres que a su vez cambian su vida o quizás debería decir, la ayudan a encontrar formas de tratar de satisfacer su desesperado deseo de…