Algunas películas están hechas para llegarnos al corazón y al alma con una sobreabundancia de sentimientos. Nos hacen entrar en contacto con nuestra humanidad y empatía.
Y Algunas películas están hechas para tocar nuestras mentes, para hacer funcionar nuestros engranajes mentales, para despertar y expandir nuestra conciencia..
Son películas que abordan cuestiones que nos dan demasiada ansiedad y demasiado miedo de plantearnos. Son esas películas las que señalan nuestro despertar y las que nos empujan a ver la vida y nuestra existencia de otra manera.
1. Vida de vigiliapor Rickard Linklater
¿Qué es un sueño y qué es la realidad?¿Podemos realmente distinguir entre ambos? ¿Y qué significa un sueño? Éstas son sólo algunas preguntas de muestra del amplio abanico que ofrece la película de Linklater.
El protagonista deambula por momentos, diálogos, personajes sin nombre; en algunas escenas importantes, ni siquiera está presente. En otra, vemos a una pareja de otro universo cinematográfico (Ethan Hawke y Julie Delpy de la popular franquicia de películas románticas “Antes del amanecer/atardecer/medianoche“), sin ninguna explicación.
Es una película alucinante. Pasando de lo etéreo a lo real, cuestionando la validez de cada aspecto de la existencia, y terminando directamente en una crisis existencial, Esta película llenará tu mente de preguntas filosóficas, la más importante de las cuales es: ¿Es mi vida real??
2. Samsarapor Ron Fricke
“Samsara” es un pequeño documental realizado en 2011de las mismas personas que habían colaborado en dos películas similares en cuanto a estilo y temática en las últimas décadas, “Baraka” y “Chronos”.
El título de la película es la palabra sánscrita para El bucle de la vida continuaLa palabra, que literalmente significa “flujo continuo”, se ha utilizado para describir El ciclo de nacimiento, muerte y renacimientotemas y términos mostrados dentro de la película.
Las imágenes son hermosas y la banda sonora las complementa a la perfección. Los pequeños bloques de la narrativa visual están conectados entre sí en un flujo intrincado y el mensaje es uno de ellos. Conciencia global e interconexión.
3. El tío Boonmee, que puede recordar sus vidas pasadaspor Apichatpong Weerasethakul
“El tío Boonmee” se estrenó en 2010 y fue la primera película tailandesa en ganar la Palma de Oro. El personaje principal, Tío Boonmeeestá muriendo; durante el curso de sus últimos días de vida, continúa un viaje para explorar sus vidas pasadas, junto con sus seres queridos, ya sea en espíritu o en forma física.
La película fue en realidad la última parte de una trilogía cinematográfica vagamente vinculada, titulada “Primitive”, y se centró principalmente en una zona particular de Tailandia.
Sin embargo, mientras que las otras dos películas de “Primitive” como proyecto se centraban más en la memoria colectiva de la zona de una manera más política e histórica, “Uncle Boonmee” es más como “un diario personal”, según el director.
Se ocupa de cuestiones de La memoria, la transformación, la reencarnación y la naturaleza de las cosas frente a la muerte.Una película muy interesante para aquellos que no se dejan intimidar por su “artística”.
Sin embargo, no es sólo un estudio sobre la muerte y las vidas anteriores, sino también un homenaje de Weerasethakul al arte del cine.
4. Bajo la pielpor Jonathan Glazer
Una película muy reciente, estrenada hace apenas unos meses, con Scarlett Johanson en una de sus mejores actuaciones, si no la mejor, de toda su carrera. La trama es la siguiente: Scarlett es una extraterrestre, cuyo nombre nunca descubrimos.Ella asume forma humana y comienza a seducir a los hombres, llevándolos a su “lugar de cosecha”, como podríamos llamarlo.
Decir más sobre la trama arruinaría completamente tu experiencia. “Under the Skin” te dejará atónito, con los ojos muy abiertos, tratando de comprender e interpretar lo que has visto..
Mientras que las películas anteriores de esta lista tratan sobre cuestiones de vida, muerte y reencarnación, esta trata sobre La conciencia como experiencia humana y personal.
Las primeras líneas de la película son las de nuestra protagonista extraterrestre haciendo sonidos, aprendiendo a hablar, como un bebé. Desarrolla una conciencia, experimenta el crecimiento y la humanidad y se enfrenta cara a cara con la experiencia de ser humana. Basta con ver la película. No se la ha llamado la nueva “2001: Odisea del espacio” por nada.
5. Entrar al vacíopor Gaspar Noé
También conocido como “ácido sobre película“Esta película se siente como un viaje continuo, y con razón. El uso que hace Noe de Luces de neón llamativas y coloridas y la perspectiva en primera persona puede realmente arruinar nuestra percepción (quiero decir, la cámara se apaga momentáneamente cuando los protagonistas parpadean. No se puede ser más en primera persona que eso).
No solo eso, sino que después de un tiempo, la historia se vuelve aún más alucinante; nuestro protagonista muere y vemos su… Viaje extracorporal a través de sus ojosmientras viaja a través del tiempo y el espacio, el ritmo de la película se hace cada vez más rápido, llegando al clímax (sin juego de palabras) en una escena de sexo bastante perturbadora.
El final, sin embargo, es otro giro de la trama que nos deja estupefactos. ¿Se trata de una vida después de la muerte o simplemente de una continuación de la teoría de que, cuando morimos, la percepción que nuestra mente tiene del tiempo nos hace revivir nuestras vidas en un esfuerzo desesperado por sobrevivir, dando vueltas y vueltas? Algo para reflexionar.
6. Cualquier obra de Andrei Tarkovski
Literalmente, cualquier cosa. “Solyaris”, “Acosador” y «El espejo“son un muy buen comienzo, y no lo olvidemos”Nostalgia“El cine soviético siempre ha sido especial, pero Tarkovski es la cumbre del cine reflexivo y provocador..
La infancia, los sueños, la memoria, lo metafísico y lo onírico son marcas registradas de sus películas, y ninguna película de Tarkovski te hará sentir lo mismo después de verla.
Hay mucho simbolismo en sus obras.y el objetivo de Tarkovski era crear una forma de cine que “esculpiera el tiempo”, alterando nuestra percepción y mostrándonos cuán relativo es todo a esa percepción.
Puede que no sea el cineasta más fácil de entender, pero una vez que lo pruebes, volverás una y otra vez, hipnotizado, con la mente desconcertada y, al mismo tiempo, enamorado.